Что называется, назвался «визуалом» – полезай в кузов, и было бы странно, если бы этот фильм не появился в этом блоге. «Крот» Ходоровского вместе с полным собранием других его фильмов лежал довольно долго у меня на полке, и я все медлил с его просмотром – потому что мне не очень нравятся животные-кроты, во-первых; довольно противные они, а я подозревал, что их в кадре будет немало. А во-вторых, не хотелось портить впечатление от егоже «Священной горы». И вот в тот вечер, когда сборная России выясняла отношения со собрной Словении, я решил не смотреть это жалкое зрелище, а включил «El Topo» – и почти сразу пожалел, что не сделал этого раньше. Никаких кротов в кадре, а абсолютно завораживающий психоделический вестерн, в котором не нужно даже пытаться отследить мотивы поступков героев или повороты сюжета – а значит, ничто не мешает ленивому восхищенному созерцанию. После этого я наткнулся на два текста: в первом из них писатель-анархист Стюарт Хоум весьма убедительно громит репутацию «священной коровы» Ходоровского, во втором – в газете «Лимонка» некий Борис Бритва пишет о том, как Ходоровский хотел уничтожить кинематограф (неудачно), и мне второй текст как-то ближе все-таки. В общем, хотелось бы посоветовать тем, кто по каким-то причинам тоже медлит с просмотром «Крота», бросать все и бежать бегом смотреть это кино – потому что это дерьмо довольно сильно вставляет, грубо говоря.
Фильм более редкий, чем курица с зубами, как выражаются англичане, и абсолютно стоит того, чтобы его поискать. Здесь Фульчи делает с «Vertigo» Хичкока примерно то же самое, что и Брайан Де Пальмапозже в своем «Blow Out» - с «Blow-Up» Антониони – а именно, внаглую переосмысляет. Но на дворе 1969-й год, поэтому картина пронизана наивной психоделичностью в духе flower power и разнузданной эротичностью (альтернативное название фильма – «Perversion Story» /История извращения/). За последнее отвечает всецело самая недооцененная кинодива всех времен – Мариса Мелл (она же снялась в не менее шикарной залипухе другого итальянского маэстро Марио Бавы «Danger: Diabolik» и много где еще). В общем, полуторачасовой сеанс расслабляющего массажа, а не кино.
Продолжаем разговор. Ранние фильмы югослава Душана Макавеева стоят на полке рядом с ранними же фильмами Милоша Формана, но отличаются куда более смелым взглядом, и не только на женскую плоть – тут и полотнище с Лениным, и кадры уничтожения церквей во время революции, и даже вскрытие трупа, а на дворе (югославском) 1967-й год. Судя по всему, Большой Брат тоже был любителем «клубнички». А о том, чем занялся Макавеев потом, мы еще обязательно поговорим.
Хлесткий, выстегивающий, наотмашь, no-nonsense триллер. Британское кино в большом порядке с такими двумя дебютантами-режиссерами, как Арнольд и Уильямс. После просмотра этого фильма хорошо будет выкурить сигарету, вдумчиво так затягиваясь.
Этот дерганый триллер про оператора камер слежения, сделанный в догмовской технике, фигурирует в программе Московского фестиваля – я уже потихоньку начинаю вникать в ее суть. В нем есть немного от моих любимых «Головокружения» и «Фотоувеличения», а это уже само по себе неплохой знак. И он очень далек от всяких беззубых догмовских попыток вроде «Итальянский для начинающих» или «Уилбур хочет покончить жизнь самоубийством».
Дрим-тим сюрреалистов-дадаистов (там и Мэн Рэй, и Марсель Дюшан, и много еще, остается им только взяться за руки и спеть «Замыкая круг»), скрывающихся от Второй мировой войны в Америке, испекают экспериментальный голливудский пирог о торговле снами. Не то, что бы эта экспериментальщина захватывала, она такая убаюкивающая, скорее. Но тем не менее: назвался «визуалом» – полезай в кузов.
Решил посмотреть, а то вроде что-то пропустил, как казалось. И зря. Лживый, насквозь гнилой фильмец. Также как невозможно самому себе отсосать (поднимите руку те, кто пробовал), так же невозможно, чтобы в пуританском Нью-Йорке, где только МиккиМаусы торгуют своим телом на улицах, творилась такая типа свободная любовь. И только один момент правдивый и правильный: когда во время тройной мужеложеской оргии один педик поет другому в задницу гимн США. Грубовато, но прямо в яблочко, как говорится.
Один из лучших музыкальных и документальных рок-фильмов всех времен и народов. Я его смотрел тысячу раз раньше, а сейчас решил пересмотреть, чтобы освежить впечатление и сопоставить с тем, что написал про Альтамонт в своей книжке «Я был драгдилером Роллинг Стоунз» Тони Санчес. Вот это да, короче. В резне и в кислотном безумии зарождался сегодняшний тупой, беспощадный гламур, а Мик Джаггер сам перекусил пуповину ему.
С кровавым поп-артом Сейджуна Судзуки, на которого молится Тарантино (на кого он не молится, с другой стороны?) я явно начал ознакомление не с того фильма, с которого надо бы. К постановке и хореографии вопросов не возникает никаких, и пистолеты реально поют, а вот в сюжете можно ногу сломить запросто, а то и голову. Ну да ничего, «Tokiyo Drifter» уже на подходе.
В пятиминутном формате арт-школьные приколы были смешными в бесподобном «Мире призраков» (это вам говорит бывший студент «Кулька», он же МГУКИ). В полном метре очарование куда-то улетучивается. Куда, вот вопрос?
В высшей степени гулкий ч/б фильм, своего рода «Американская ночь» Гарреля. Молодой автор-режиссер планировал снять анти-героиновый фильм, но закончилось все передозом главной героини на съемках.
Traags don’t work, they just meditate all the time.
Трип, как будто бы исполненный самим инопланетянином (на самом деле чехами совместно с французами).
В восторге, притом, что я не поклонник анимации, и даже не понимаю, как ее, эту анимацию, смотреть.
Насколько же он лучше, чем «Страх и ненависть в Лас-Вегасе«. Или так мне говорят мои колики в животе: давно не смеялся так интенсивно. Странно, что у нас его почти не знают, ну это мы скоро поправим.
Как на все это реагировать, до конца неясно. Ясно, по крайней мере, то, что Милош Форман с Жан-Клодом Каррье (постоянным сценаристом Бунюэля) в свои семьдесят с чем-то живут одной ногой тут, а другой ногой – уже где-то там. Откуда и шлют такие вот открытки с приветами.
Отличное интервью, как и все, впрочем, из Sight & Sound. Какие вопросы, такие и ответы. Главный апологет цифры и новообращенный меняются ролями и общаются ровно настолько интересно, насколько и малоинформативно. Информация вредит, особенно когда ее хотят получать как манну небесную. Я эту «Внутреннюю империю» пока так и не смотрел, верите ли, при несчитанном количестве возможностей, казалось бы. Видимо, надо поднапрячься, и всего-то.
это мультиавторский блог. Записки на полях журнала Перемены. Которые пишут как постоянные авторы Перемен, так и просто читатели сайта. Здесь вы можете высказаться по поводу сайта и его публикаций, рассказать о ваших личных переменах, о том, что меняется и творится в вашей жизни. Словом, сделать заметку. Для этого нужно:
- зарегистрироваться
- войти в админку
- и написать.
Нажав в админке на кнопку "Сохранить", вы оставите свою запись для просмотра администратору Блога. Если он ее одобрит, то она появится в Блоге. (В ряде случаев орфография и пунктуация автора сохраняется; иногда редакция не согласна с мнением автора).
Постоянным и активным авторам мы предоставляем Авторский статус и возможность без премодерации создавать записи.
Также сюда попадает все, что не вошло в основные разделы сайта, но все же достойно публикации.
Что называется, назвался «визуалом» – полезай в кузов, и было бы странно, если бы этот фильм не появился в этом блоге. «Крот» Ходоровского вместе с полным собранием других его фильмов лежал довольно долго у меня на полке, и я все медлил с его просмотром – потому что мне не очень нравятся животные-кроты, во-первых; довольно противные они, а я подозревал, что их в кадре будет немало. А во-вторых, не хотелось портить впечатление от егоже «Священной горы». И вот в тот вечер, когда сборная России выясняла отношения со собрной Словении, я решил не смотреть это жалкое зрелище, а включил «El Topo» – и почти сразу пожалел, что не сделал этого раньше. Никаких кротов в кадре, а абсолютно завораживающий психоделический вестерн, в котором не нужно даже пытаться отследить мотивы поступков героев или повороты сюжета – а значит, ничто не мешает ленивому восхищенному созерцанию. После этого я наткнулся на два текста: в первом из них писатель-анархист Стюарт Хоум весьма убедительно громит репутацию «священной коровы» Ходоровского, во втором – в газете «Лимонка» некий Борис Бритва пишет о том, как Ходоровский хотел уничтожить кинематограф (неудачно), и мне второй текст как-то ближе все-таки. В общем, хотелось бы посоветовать тем, кто по каким-то причинам тоже медлит с просмотром «Крота», бросать все и бежать бегом смотреть это кино – потому что это дерьмо довольно сильно вставляет, грубо говоря.
