Обновления под рубрикой 'Кино, видео и прочее':

badfreeman

По вопросу касательно мистера Фримена (Mr Freeman), роликами и восторгами о которым забит в последние пару месяцев весь интернет, очень хорошо высказался Анатолий Ульянов, главред недавно умученного украинской цензурой мракобесного арт-педо-органа Проза. Мне Mr Freeman с самого начала виделся этаким символом пошлости, полного и окончательного оглупления и опопления контркультурных антиофисно-дауншифтерских идей, которые, в частности, были некогда инициированы сайтом Перемены. Короче, я полностью согласен с тем, что пишет Улик в своем Жуйом Жуйрнале об этом говно-мультике:

Mr Freeman — это такой новый претенциозный мультик, который, что говорится, «зажизь». Старикам здесь не место. Здесь «правду режут матками» и говорят, что дважды два четыре столь громко, что детишки и не замечают — на радаре новый поп в рясе из пикселей.

«А ты уверен в том, кто ты такой, и что ты существуешь?», — шепчет во чрево зрительской самоидентификации черный попкорн из монитора. Предполагается, что, услыхав такую фисталову невидаль, все ивент-девочки и аккаунт-мальчики тут же решаются на мятежные действа «однажды фрайдей-найт».

«Я — это я. Это самое главное, во что необходимо поверить и что необходимо понять. Это цель, это философия, это мир, это мнение, это свобода […] Сеть вскипела, и вулкан раскрылся. Глобальный информационный прыщ готов к выдавливанию», — говорит неизвестный кукловод Мистера Фримана в одном из своих интервью.

Все это героическое давление прыщей, — лишенное самоиронии, а потому карикатурное, — рассчитано на то, чтобы глаза белочек в конференц-руме карабкались на мечтающий о романе с ботексом лоб. И глаза эти, судя по количеству соответствующих ссылок в Яндекс.Блоги, на этот лоб таки вскарабкиваются. Если Гитлер, согласно Юнгу, был голосом бессознательного немецкого народа, то Мистер Фриман — это голос бессознательного постсоветской корпоративной нации, которая целиком и полностью выросла из детишек, вдоволь напичканных пистецидами «бунта на продажу» — того бунта, который, вместе с риторикой контркультуры, кооптируют все эти телевизионные шоу вроде «Jackass».

«Самые замусоренные мозги, самые остервенелые неудачники, самые заскорузлые болячки, самые главные представители эпохи «жрать-срать-ржать», самые потерявшиеся и самые уснувшие — это те, кто может нести тепло и любовь сильнее прочих».

Mr Freeman объединяет в себе все то, что так любит каждый сознательный шаман ксерокса, повелитель факса и та насоляреная Алёна с дредами, что, между ти-брейками да почитать журнальчик про 200 способов имитировать оргазм Праматери, помышляет о работе «отвязного копирайтера» в очередном «прикольном РА»: здесь невыносимое пелевинское менторство встречает окороки философских откровений Пауло Коэльйо, а Фредерик Бегбедер ласкает гламурствующей ладошкой постер с Чаком Палаником из рекламной рассылки телеканала MTV.

Текст полностью

Мой сериал про новый поп получается слишком позитивным и солнечным. Но он был бы не полным, если бы я не упомянул об обратной стороне этого приятного явления. Из всех предыдущих постов по теме можно заключить, что доминанта Нового Попа — это абсолютная искренность. Это и в самом деле так. Но иногда в силу этой искренности новый поп оборачивается извращенным уродством и рождает диких оборотней, генно-модифицированных кармических мутантов, которым в истории уготовано место в кунсткамере поп-музыки. Монстры рождаются, когда до степени абсолюта (или даже — абсолютной искренности) доводятся такие свойства попсы, как фальшь и неестественность. Надо сказать, что эти свойства не являются для поп-музыки прирожденными — они возникли в тот момент, когда поп-музыка стала неотъемлемой частью музыкальной индустрии (шоу-бизнеса и всего, что с ним связано). До того поп-музыка была просто народно любимой приятной и легкой музыкой. Фальшь и неестественность появились позже — вскоре после того, как поп-музыка стала объектом массовой торговли (то есть — после изобретения фонографа: так называемые «форматы», спровоцировавшие рождение многочисленных подделок под вкусы потребителя, возникли именно тогда, когда начали продавать звуковые носители).

Поскольку сейчас в моде искренность и естественность, то стала актуальна подделка под искренность, и даже более того, возник такой оксюморон, как «искренняя фальшь», неестественность, возведенная в ранг абсолюта, доведенная до точки, в которой она уже перестает быть неестественностью и становится чем-то Настоящим (но, разумеется, диким и уродливым). Например, это происходит в перформансах такой на самом деле талантливой артистки, как Lady Gaga. В них на поверхность вылезают самые отвратительные гримассы поп-культуры и шоубизнеса… Настоящее царство победившего пластмассового мира. Зацените ее последний видеоклип:

Вообще, Леди Гага это очень интересный случай. Девушка не на шутку решила стать частью поп-культуры. Она молится на короля поп-арта Энди Уорхола и ведет себя в лучших традициях шоубиза. Однажды я брал у нее интервью для журнала Harper’s Bazaar. Пытаясь поддеть ее, я упомянул видеоролик, в котором она обменивалась любезностями с пьяной Пэрис Хилтон. Вот что из этого вышло: (далее…)

unasullaltra.jpeg
Фильм более редкий, чем курица с зубами, как выражаются англичане, и абсолютно стоит того, чтобы его поискать. Здесь Фульчи делает с «Vertigo» Хичкока примерно то же самое, что и Брайан Де Пальмапозже в своем «Blow Out»  — с «Blow-Up» Антониони — а именно, внаглую переосмысляет. Но на дворе 1969-й год, поэтому картина пронизана наивной психоделичностью в духе flower power и разнузданной эротичностью (альтернативное название фильма — «Perversion Story» /История извращения/). За последнее отвечает всецело самая недооцененная кинодива всех времен — Мариса Мелл (она же снялась в не менее шикарной залипухе другого итальянского маэстро Марио Бавы «Danger: Diabolik» и много где еще). В общем, полуторачасовой сеанс расслабляющего массажа, а не кино.

Посмотреть фильм Una sull’Altra by Lucio Fulci.avi целиком в разделе Culture |  View More Бесплатные видео на Veoh.com

Страница фильма на imdb.com

Блог, посвященный Марисе Мелл

switchboard_operator

Продолжаем разговор. Ранние фильмы югослава Душана Макавеева стоят на полке рядом с ранними же фильмами Милоша Формана, но отличаются куда более смелым взглядом, и не только на женскую плоть — тут и полотнище с Лениным, и кадры уничтожения церквей во время революции, и даже вскрытие трупа, а на дворе (югославском) 1967-й год. Судя по всему, Большой Брат тоже был любителем «клубнички».  А о том, чем занялся Макавеев потом, мы еще обязательно поговорим.

Страница фильма на сайте Criterion (в связи с изданием бокс-сета «Душан Макавеев: Свободный радикал»)

Страница фильма на imdb

В виде эксперимента решил оформить и выложить снимки мартовских событий в Монреале. Если всё пойдёт по плану, то в дальнейшем вас ждёт много интересного.

У себя в блоге я детально комментировал каждую фотографию, а тут выскажусь кратко.

В ходе каких-то разборок, полицейские застрелили насмерть 18-летнего парня, собственно по этому поводу и волнения. Стычки происходили на разных улицах. Довольно долго все перебегали от одной стычки до другой. Бойцы грамотно отрезали народ, делили на группы и разгоняли. Немножко постреляли газовыми гранатами. Некоторым конечно набили хлебало, но без злобы, без того напряжения как было во Владивостоке зимой. Те кто устроил бучу здесь, это в основном люмпен-пролетариат, маргиналы и хиппи.
____

Необъяснимым, просто магическим образом у некоторых снимков урезало верх и низ, а так же на всех фото прибавило дикого контраста (я пока не знаю как с этим бороться…)
И тем не менее жмите полный экран и смотрите в HD качестве.
Всё для вас. Живу чтоб отдавать.
До встречи в эфире!

      Не знаю — не знаю. Пугает меня это слово.  То есть, Перемены не пугают, а слово пугает. 

      В большинстве своём, чем люди теперь занимаются называется Онанизм. Верю, ещё чуть-чуть и «толстый журнал» под таким названием обязательно появится.

Както так..

У многих людей есть фильмы, которые они пересматривают регулярно, хотя бы раз в пару месяцев. Даже не потому, что стараются, а просто так выходит. Ну, когда совсем тошно стало,  налить пива или, там, чаю, присесть, включить кино и расслабиться на два часа совсем. Для меня такой «фильм на экстренный случай» — «Цельнометаллическая оболочка» Стэнли Кубрика. Отдыхаешь душой, когда американские морпехи проходят издевательства военной подготовки и вьетнамскую мясорубку.

Дело не в выдуманной нелюбви к американцам и не в злорадстве в связи с проигранной ими войной, нет. Просто это выглядит ужасно смешно. С первых кадров, когда сержант матерно орет на новобранцев – «жидов, ниггеров, макаронников». Может, это цинично с моей стороны, однако и все мои знакомые, кто смотрел этот шедевр, характеризовали по крайней мере предвоенную часть фильма как «прикольную», «смешную».

В чем же дело? Казалось бы, так быть не должно, фильм не на то рассчитан. Кубрик отнюдь не комедийный режиссер; все же американские рецензии, что мне довелось читать, однозначно оценивали фильм как тяжелую психологическую драму, где издевательский «хэппи-энд» только усугубляет впечатление. А нам, русским, ничего – посмеялись, поцокали языком.

Я решил, что восприятие у меня нормальное. Действительно, думаешь, чего уж смешного в доведении рохли-новобранца побоями и издевательствами до убийства командира и самоубийства. А просто это слишком гротескно показано, слишком художественно. Несмотря на эпизоды, сделанные под документальный репортаж, документальности в фильме нет и в помине, напротив, до предела усилена театральная составляющая. Условность происходящего для американца оборачивается символизмом, а для русского – пародией. Что американец воспринимает как зловещее отклонение от реальности, демоническую военщину, работу всеперемалывающей Государственной Машины, то для русского издевательство над реальностью, скоморошество такое. Рядовой Сычев показывает брейкданс. (далее…)

СТРАННИК (путешественник Петр Никитин) пешком и на велосипеде обошел полмира, и веэде он делится знанием и мудростью древних СЛАВЯН. Вот и появился он в редакции телекомпании РЕН-ТВ Брянск.

Picture 393

Все мы знаем, что вышел третий фильм Дух времени. Но это не важно.
Недавно пересмотрел сериал Игры Богов. Правильное образование. Это тот же дух времени, но про нас. Смотреть обязательно. И там были кадры из лекций Патера Дия Александра, я заинтересовался и уже второй день смотрю его лекции на столько удивительно и интересно.
Картинки мои для привлечения внимания.

Игры Богов. Правильное образование.
ccылка устарела

Патер Дий Александр

http://video.mail.ru/mail/allinka69/1290/1292.html

__________

Алексей Васильевич Трехлебов родился 30 января 1957 года.
Уже с двух лет отец начал брать его с собой в походы – в этом возрасте началось у будущего писателя общение с природой. В 5 лет Алексей Васильевич открыл у себя способности к целительству.
Взрослея, он получал Знания т различных Учителей, первым из которых был его отец Василий Никитич.
Занятия йогой и духовной практикой сочетались с увлечением альпинизмом. В 1990 году в составе советской сборной по альпинизму Алексей Васильевич, как священнослужитель, помогал в восхождении на Лходзе – одну из высочайших вершин мира. Здесь в горах, в высокогорном буддистском монастыре Тьянгбоче он встретился со своим духовным Учителем – Верховным Инкаранационным Ламой Непала – Нгаванг Тензинг Джангбо. После проведения обряда инициации Алексей Васильевич получил имя (сан) Галцзин-лама.
От Учителя он получил наказ, ставший смыслом всей его последующей жизни – направить свою деятельность на духовное возрождение России.
С 1991 года он проводит лекционные встречи по темам наследие предков и культуры Славян и Ариев. Алексей Васильевич читает лекции в Краснодаре, Майкопе, Москве, С-Петербурге, Перми, Соликамске, Глазове, Ижевске, Мурманске и многих других городах.
А.В. Трехлебов автор серии книг по духовно-нравственному наследию слявян:

1. «Атмадхарма (Основа личности)» — С-Петербург, 1993
2. «Клич Феникса» — Глазов, 1997
3. «Тайна праславянской цивилизации» — Москва, 1998
4. «История крещения Руси» — Москва, 1998
5. «Толковый словарь кощунника» — Пемь, 2000. М., 2003
6. «Кощуны Финиста» — Москва, 2001
7. «Создание добродетельного потомства» — Пермь, 2001
8. «Славянский именослов» — Пермь, 2002

В январе 2001 года Алексей Васильевич прошел обряд Имянаречения у Главы Церкви православных староверов-ингингов о.Александра и обрел имя Ведагоръ.

А.В. Трехлебов является:

1. Есаулом кубанского казачьего войска, советником атамана по вопросам духовно-нравственного наследия и родовых традиций.
2. Членом-корреспондетном Международной Академии наук экологии безопасности человека и природы (МАНЭП).
3. Экспертом учебно-методологического центра Института экономики и связи с общественностью.

В 2005 году вышло третье издание (исправленное и дополненное) книги «Кощуны Финиста», посвященное возрождению наследия предков Славян и Ариев, и духовному возрождению России.

Встреча Трехлебова А.В. в Соликамске с читателями.
Истоки Руси.
праИстория
Этимология слов (к примеру Ки-Тай, ки — шест, тай — стена, китайцы — люди за высокой стеной, праведный — правильно знающий веды, ведьма — ведующая мать и т.д. , ис-тория — из Торы)
Паразитирование на человеческой расе, энергетическое паразитировение, материальное паразитирование.
Тайное правительство.
праславяне и космос.
Управление земными процессами извне.
2012 год и договор с пришельцами, пришельцы и их роль в паразитированиие на человечестве
Утаивание и искажение информации учёными.
http://video.mail.ru/bk/mj-12/78/186.html

Я может быть не так убедительно рассказал об этом. Но это действительно восхитительная информация.

Летопись времён повторяется. Как в средневековье учёных и алхимиков уничтожали за то, что они несли знания людям, то же происходит и теперь. Эти великие люди принимают сейчас на себя весь удар тёмных сил. Оба находятся под следствием.

Picture 133

Если рассматривать кошалота как суть и источник знаний, а ребёнка как ключ к этим знаниям тогда всё становиться на свои места. У автора явно какие-то скрытые возможности. Я нечто подобное иногда наблюдал в своих сно-путешествиях, мне это близко.

» В 2005-м году короткометражка Росто «Jona/Tomberry» получила приз как лучший короткометражный фильм на кинофестивале в Каннах.»

Автор фильма Голландец Росто, его работы это разнообразные медиа: кино, веб-сайты, печать и звук, постоянно одна концепция порождает другую. С 1992 года взаимоотношения между его проектами стали более очевидными, более всего они соединились в проекте Mind My Gap, более известном как онлайн-роман в картинках и многосерийные короткометражки. В то же время он работает над книгой, музыкальным альбомом и художественным фильмом.

undefined

Смотреть лучше всего здесь: http://www.megavideo.com/?v=AFHON3B0

«Fever Ray — сольный проект солистки группы The Knife Карин Дрэйер-Андерсон.
15 декабря 2008 года выпущен первый сингл — If I had a heart. Текст и музыка Fever Ray, продюсеры Fever Ray & Christoffer Berg. Клип на композицию If I had a heart снят Андреасом Нильсоном, работавшим с The Knife. Выпущен 6 января 2009 года. Выпуск дебютного альбома анонсирован на 18 марта на лейбле Rabid Records (Швеция) и 23-24 марта на лейбле Mute в США.

Karin Dreijer Andersson, участница шведского электронного дуэта The Knife, решила создать сольный проект. Первый ее альбом называется Fever Ray. Он выйдет 18 марта 2009 года на Rabid Records – cобственном лейбле Карин. Помимо Дрейер, над проектом работают известные в Швеции музыканты – Van Rivers и The Subliminal Kid, а также Christoffer Berg, принимавший участие в записи миксов для альбомов группы The Knife — Deep Cuts и Silent Shout.

Берг рассказывает, что, работая над Fever Ray, музыканты не боялись экспериментировать: записывали воспроизведение треков из динамиков, находящихся в разных комнатах, использовали много аналоговых синтезаторов и драм-машин для достижения эффекта так называемого «грязного» звучания.»

Не буду говорить много слов. Просто скажу, что для меня музыка и видео поделились на до Fever Ray и после. Так же было после просмотра Francis and the Lights — The top. Явление выдающиеся. Когда один человек, заменяет целый концертный зал. Он сам собой представляет необычайную ценность. Так же и с Карин Дрэйер-Андерсон. Сочетание голоса, мимики и пластики и великолепной картинки являют собой то настоящее, которое вызывает бурю чувств.

Вот два основных клипа:

When I Grow Up

If I Had A Heart

Петербург. © Фото: Евгений Миленький

Петербург. © Фото: Евгений Миленький

Я помню, как в первый раз в сознательном возрасте приехал в Петербург (до этого я был там пару раз совсем еще ребенком). Шел то ли 1998, то ли 1999 год, лето, как и сейчас. Мне было лет 19-20. Родственники, у которых я остановился, познакомили меня с каким-то парнем моего возраста, чтобы мне не было скучно. Не помню уже, как его звали — кажется, Рома. И в первый же вечер мы пошли гулять. Помню, что Питер напрочь снес мне голову своей красотой и необыкновенностью. К тому же каждые пол часа мы покупали новую бутылку пива (тогда в Питере было невообразимое количество разнообразнейших сортов, и я помню, что более всего мне понравилось пиво «Синебрюхофф»). Две ночи кряду мы слонялись по городу, пили в каких-то подворотнях, дворах-колодцах и на дворцовой площади. Заходили к каким-то знакомым, чуть не подрались с желчным саксофонистом, который всю ночь напролет играл на Дворцовой площади для десятка таких же, как мы, ошалевших и пьяных гуляк, эхом разнося свой сверкающе жалобный саксофон по площади и прилегающим к ней проулкам и улицам… В общем, ощущение было полное, что я попал в сказку. Таким сказочным я с тех пор не ощущал этот город ни разу.

Петербург. © Фото: Евгений Миленький

Петербург. © Фото: Евгений Миленький

Мы с Ромой разговаривали о религии, о мистики и, конечно, о девочках. Вообще мы сразу как-то очень подружились, будто знали друг друга давным давно. Я втирал ему христианскую тему, а он уже тогда имел склонность к одному из сектантстких ответвлений индуизма и, конечно, проповедовал теорию перерождений.

Но к чему вообще я это все тут вспоминаю? Сейчас читал новый текст Мишенина, только что опубликованный на Переменах. Про квартирники. И когда дошел до места:

Квартирники Майка, БГ и Цоя интереснее сольных альбомов. Интересно наблюдать за песенным диалогом рок-звезд, которые пытаются по-дружески, но явно убрать друг друга на совместном выступлении, миксуя песни так, что возникает четкая беседа между ними, и жизнь бьет ключом в каждой такой записи больше, чем в официальных релизах.

— я отчетливо вспомнил один из ночных эпизодов этих наших петербуржских радений (так я назвал бы то, что происходило с нами в эти две ночи, потому что наши прогулки по ночному и полному арта и мистики городу носили отчетливо трансцендентный характер — мне казалось даже тогда, что мы не просто гуляем и пьем, а выполняем какую-то важную миссию).

Довольно пьяные и счастливые, мы идем по Невскому, нам навстречу — человек пять парней нашего возраста, с гитарой и тоже пьяные. Мы сходимся и начинается какая-то терка. Они очевидно адепты русского рока и настоящие питерцы. Узнав, что я приехал из Москвы, они, как и многие вообще питерцы, начинают смотреть на меня с явным неодобрением. Но я пьян и добр, во мне живет чувство абсолюта, которым заразил меня этот город, и если в Москве я бы непременно довел дело до драки, то здесь все иначе: я беру гитару и пою песню Славы Петкуна «Город-сказка, город-мечта, попадая в его сети, пропадаешь навсегда»… (Слава Петкун — петербуржец, который примерно за пару лет до этого перебрался в Москву и сделал со своей группой «Танцы минус» карьеру поп-рок-звезды…, но спел я тогда эту песню без всякого умысла, просто это был тогда мой традиционный номер, когда надо было спеть под гитару что-то простое). В ответ один из питерцев взял гитару и запел Гарика Сукачева, типичного москвича… «Эй, ямщик, поворачивай к черту, это не наш лес, а чей-то чужой»… То есть произошел явно один из тех квартирников, о которых пишет Дима Мишенин, — с диалогом двух культур и двух городов. И неважно, что квартирник этот случился прямо посреди ночного пустынного Невского, залитого светом волшебных фонарей. По сути это был именно он…

Петербург. © Фото: Евгений Миленький

Петербург. © Фото: Евгений Миленький

P.S. Спев друг другу по одной песне, мы с питерцами сразу же, по-дружески пожав друг другу руки, разошлись в противоположные стороны. Наутро я уехал к каким-то знакомым на дачу. Рому я с тех пор ни разу не видел. Последнее, что я слышал о нем — он уехал в Индию и стал жить и обучаться медитации в каком-то индийском ашраме, решив вроде бы остаться там навсегда. Что с ним сейчас, не знаю.

http://news.vl.ru/vlad/2009/03/14/operaciya/
https://www.youtube.com/watch?v=BN7poe28PSE

Моя мама сказала: «Наконец-то в России научились снимать кино». «Так умели же, мам…» — ответил я.

Сразу скажу, ничего выдающегося я здесь не написал, просто чуть размышлений по поводу этого фильма.

Краткое содержание фильма выглядит так: (далее…)

Сейчас идет широкая рекламная кампания изданной недавно на русском языке книги режиссера Дэвида Линча «Поймать большую рыбу. Медитация, осознанность и творчество». Книжка стоит 340 рублей. На самом деле, не ведитесь. Цена нереально завышена. По сути это размазанная на 280 страниц за счет огромного шрифта и большущих полей, слабо переведенная (или просто халтурно отредактированная — я не разбираюсь в этих тонкостях) статья, в которой безумный Дэвид советует, как медитировать, для чего и как к этому относится. Максимум, как это можно назвать — «Брошюра». Но ничуть не книга.. Прочитать ее, конечно, можно на досуге. Там мой друг Дэвид высказывает несколько правильных идей насчет того, что такое идеи, сознание, кинематограф. Но лучше скачайте книжицу в сети. Вот тут есть, к примеру (если сотрут, пишите мне в комменты, есть еще варианты):

скачать «Поймать большую рыбу. Медитация, осознанность и творчество»

А вот для затравки интересная цитата. Про идеи:

Мелкая рыбешка плавает на поверхности, но чем глубже вода, тем рыба крупнее. Если вы будете расширять свое сознание (а это и есть тот водоем, в котором вы рыбачите), вам, может быть, удастся поймать крупную рыбу.
Это происходит так: внутри каждого человека находится океан чистого пульсирующего сознания. В тот момент, когда вы, медитируя, проникаете в его пространство, происходит трансцендентный переход, и вы погружаетесь в этот океан. Вы купаетесь в нем и пребываете в состоянии полного блаженства. Ваше естество пульсирует вместе с ним. Состояние осознанности усиливает это блаженство, расширяет его, и оно начинает расти и наполнять вас.
Если ваше сознание подобно мячику для гольфа, из любой книги вы возьмете мыслей не больше этого мячика, а глядя в окно — увидите мир точно с такой же мячик. Вы просыпаетесь и проживаете этот день, включаясь в жизнь через этот мячик, и радость, испытанная вами, также помещается в него.
Но если вы расширите сознание, тогда и книгу вы поймете лучше, и, выглядывая из окна, вы увидите больше. Проснувшись утром, вы будете бодрее, а каждый проживаемый вами день принесет вам больше счастья.
Идеи ловятся на глубине. По сути творчество — это поток. Благодаря ему жизнь становится похожей на удивительную игру.

Вот этот отрывок разнесен на две страницы издания… Ну и дальше все в таком же духе.